Wat is abstracte kunst:
In abstracte kunst of abstractionisme ideeën en concepten prevaleren ten koste van een figuratieve weergave van de zichtbare werkelijkheid visible.
Nummer 17a, Jackson Pollock, 1948
Abstracte kunst is een moderne stijl die in strijd is met realisme en fotografie, op deze manier is het noodzakelijk om verbeeldingskracht en begrip te gebruiken die verder gaan dan wat logica ons geeft om een abstract schilderij of werk te bewonderen.
Binnen de beeldende kunst is abstracte kunst vooral bekend om haar uitingen op het plastische gebied (schilderkunst, beeldhouwkunst), maar er zijn ook andere aspecten van kunst die abstractie hebben ontwikkeld, zoals bijvoorbeeld in de architectuur, in de podiumkunsten ( dans, muziek) en in de literatuur.
Geschiedenis van de abstracte kunst
Abstracte kunst als zodanig bestond al sinds de prehistorie als we de kunstvormen van verloren beschavingen zoals rotskunst nemen.
Als artistieke trend ontstond het aan het begin van de 20e eeuw en won in 1910 aan kracht met de werken Wassily Kandinsky (1866-1944) in München.
In navolging en inspiratie van de avant-garde of avant-garde stromingen zoals expressionisme, kubisme en fauvisme, verzet hij zich ook tegen figuratieve kunst door emoties, concepten en het onbewuste te versterken.
Kenmerken van abstracte kunst
Abstracte kunst kenmerkt zich door het gebruik van de essentiële vormen van plastische taal, zoals figuren, lijnen en kleuren, als artistieke expressiemiddel.
In die zin onderscheidt abstracte kunst zich door de representatie van het uiterlijk van dingen te overstijgen en door plastische zoekopdrachten voor te stellen die meer wijzen op formele, chromatische en structurele aspecten.
Daarom gebruikt abstractie de meest essentiële bronnen van plastische taal om te proberen een autonome taal te creëren die haar eigen zintuigen oproept.
De mate van abstractie van zijn werken kan echter variëren en gaan van een niveau van gedeeltelijke abstractie, waar de figuratieve kenmerken nog duidelijk zijn, tot een totale en absolute abstractie.
Soorten abstracte kunst
Abstracte kunst werd gevoed door de avant-garde ervaringen van het moment en volgens haar vormkenmerken ontstaan andere vormen van abstracte kunst, waarvan de bekendste zijn: organische, lyrische, geometrisch abstracte kunst en abstract expressionisme.
Organische abstracte kunst
Zwarte stokroos Blauw Ridderspoor, Georgia O'Keeffe, 1930
Dit type kunst, ook bekend als organisch abstractionisme, probeert organische vormen weer te geven, zoals rotsen, planten en eencellige organismen die andere soorten figuren of objecten suggereren. Een van zijn grootste exponenten is de Amerikaanse kunstenaar Georgia O'Keeffe (1887-1986).
Lyrische abstracte kunst
Geel, Rood en Blauw, Wassily Kandinsky, 1925
Lyrische abstractie, ook wel expressieve abstractie genoemd, is een trend die werd beïnvloed door het fauvisme en het expressionisme.
De belangrijkste kenmerken zijn de behandelingen van kleur, sentimentaliteit, intuïtie en grotere artistieke vrijheid. De grootste vertegenwoordiger van dit aspect was de Russische kunstenaar Wassily Kandinsky (1866-1944).
Geometrisch abstracte kunst
Tableau I, Piet Mondriaan, 1921
Geometrische abstractie of neoplasticisme zoals de vader van deze trend, de Nederlandse schilder Piet Mondriaan (1872-1944) het noemde, heeft invloeden van het kubisme en vervolgens het futurisme.
Zoals de naam al aangeeft, is de vorm van expressie gerelateerd aan de geometrie van vormen en rationalisme.
Abstract expressionisme
Er waren zeven op de acht, Jackson Pollock, 1950
Abstract expressionisme wordt gekenmerkt door het gebruik, zoals de naam al doet vermoeden, de veruiterlijking van emoties en gevoelens (expressionisme) zonder vormen of figuratieve objecten van de werkelijkheid (abstract).
De bekendste exponent van deze lijn van abstracte kunst is de Amerikaanse schilder Jackson Pollock (1912-1956).
- artistieke stromingen
- Avant-garde
- Abstractie.
