Wat is verf:
Het schilderij is een artistieke manifestatie van visueel karakter die een reeks technieken en materialen gebruikt om op een specifiek oppervlak een grafische compositie vast te leggen volgens bepaalde esthetische waarden.
Schilderen combineert elementen van plastische representatie zoals vormen, kleuren, texturen, harmonie, balans, perspectief, licht en beweging. Op deze manier probeert het een esthetische ervaring over te brengen op de kijker.
In deze zin verwijst esthetiek naar de perceptie van kunst door de zintuigen en elk schilderij manifesteert de esthetische waarden van de schilderkunstenaar, die emoties, concepten, ideeën en ontelbare interpretaties oproept in sociale, psychologische, culturele, politieke of religieuze zin .
Als techniek of discipline bestaat schilderen uit het aanbrengen van een reeks pigmenten op een specifiek oppervlak (stof, papier, hout, keramiek, metaal) om de gevoelens van de kunstenaar samen te stellen met vormen, kleuren en texturen.
Aan de andere kant kan het als verf ook de kleur worden genoemd die is voorbereid om elk type oppervlak te schilderen, zoals verf voor interieurs, voor auto's, voor zwembaden of voor hout.
Het woord schilderij kan worden gebruikt om te verwijzen naar een levendige en gedetailleerde beschrijving of weergave van mensen of dingen die het woord gebruiken, zoals: "Hij maakte voor mij een schilderij van de vrouw die kwam en volgens haar beschrijving kan het niet anders zijn dan Leticia".
Kunst schilderijen
Schilderen is een van de oudste uitingen van de schone kunsten. De oorsprong ervan is terug te vinden in de grotschilderingen die over de hele planeet zijn verspreid en die nog steeds gelden als kunstwerken.
In de beeldende kunst is schilderen een van de traditionele disciplines, samen met tekenen, graveren en beeldhouwen.
Schilderen maakt op haar beurt deel uit van de 7 schone kunsten of vormen van artistieke manifestatie, zijnde: schilderkunst, beeldhouwkunst, literatuur, muziek, dans, architectuur en film.
Soorten schilderkunst
In de kunststudie, ook wel kunstgeschiedenis genoemd, kunnen schilderijen op verschillende manieren worden ingedeeld naar thema's, historische perioden, artistieke stromingen en materialen of technieken.
In die zin kunnen kunstwerken overeenkomen met verschillende soorten classificaties, zoals bijvoorbeeld een schilderij over sociale kwesties, het kan behoren tot het koloniale tijdperk, van de surrealistische stroming zijn en in olieverf zijn gemaakt.
Onderwerpen vertegenwoordigd
vrijdag van pijn, Maria Izquierdo, 1944-1945
Artistieke schilderijen kunnen worden aangeduid met het soort onderwerp dat ze behandelen, en dit kunnen historische, religieuze, landschaps-, abstracte, conceptuele, stilleven-, naakt- of maatschappijkritiek zijn.
historische perioden
Noordwandpaneel uit de tombe van de zwemmer, Posidonia, Griekenland, 480 v.Chr
Zoals de naam al aangeeft, is een andere classificatie van de schilderijen de historische periode waarin ze zijn gemaakt. Dit wordt ook geassocieerd met artistieke stromingen, gedefinieerd in de tijdlijn gedefinieerd in de kunstgeschiedenis.
In die zin kunnen we bijvoorbeeld vinden dat:
- grotschilderingen en rotstekeningen behoren tot rotskunst; werken gemaakt in het oude Griekenland worden beschouwd als klassieke kunst,
- De stijl die in Europa van de 12e eeuw tot de Renaissance werd aangenomen, staat bekend als gotische kunst,
- Renaissancekunst definieert de werken die tussen de veertiende en zeventiende eeuw in Europa zijn gemaakt met de invloed van kunst en handel in Italië,
- Europese schilderijen tussen de zeventiende en achttiende eeuw worden over het algemeen geassocieerd met barokkunst, en artistieke uitingen van de hedendaagse tijd worden gedefinieerd als hedendaagse kunst.
artistieke stromingen
Guernica, Pablo Picasso, 1937
De kunstwerken zijn gegroepeerd in artistieke stromingen die worden bepaald door hun historische periode en tegelijkertijd door de technieken, vormen en ideeën die de schilderijen van die stroming of school kenmerken.
In die zin kunnen we door de geschiedenis van de kunst schilderijen vinden die bijvoorbeeld verband houden met het impressionisme, zoals Impression of the Rising Sun van Claude Monet, met avant-garde trends zoals: Guernica Pablo Picasso's kubisme, De gesplitste kolom Frida Kahlo van het surrealisme, nr. 17a van Jackson Pollansky van onder meer abstracte kunst of abstractionisme.
Materialen en technieken
Keukenmes sneed door de bierbuik van de Weimarrepubliek, Hannah Hoch, 1919
De gebruikte materialen of technieken bepalen hoe we een schilderij of kunstwerk een naam geven, zoals: Adan creatie van Michelangelo is een frescoschilderij, De sterrennacht van Vincent van Gogh is een olieverfschilderij.
De technieken definiëren ook het type schilderij als het gebruik van collage in het dadaïsme, het gebruik van pointillisme in het post-impressionisme, en nog veel meer.
Beroemde schilders en schilders
- De geboorte van Venus (1486), door Sandro Boticelli.
- Adan creatie (1511), door Miguel Ángel Buonarroti.
- De Mona Lisa (1517), Leonardo da Vinci.
- de nachtwacht (1642), door Rembrandt.
- de menina's (1656), door Diego Velázquez.
- Op 3 mei 1808 in Madrid (1814), door Francisco de Goya.
- De parel van de koopman (1884), door Alfredo Valenzuela Puelma.
- De sterrennacht (1889), door Vincent van Gogh.
- De Schreeuw (1893), door Edvard Munch.
- De kus (1908), door Gustav Klimt.
- De volharding van het geheugen (1931), door Salvador Dalí.
- Guernica (1937), door Pablo Picasso.
- De controlerende man van het universum (1933), door Diego Rivera.
- De twee Frida's (1939), door Frida Kahlo.
- De zoon van de mens (1964), door René Magritte.
- Een familie (1989), door Fernando Botero.
